La puerta del infierno

Vídeo tomado de youtube del canal de Ricardo Baena

Nuevamente hago un post de Rodin. El dramatismo de sus obras me tiene realmente cautivada. En esta ocasión he decidido publicar La puerta del Infierno porque es la obra de la obra. Podríamos decir que es una compilación de toda su obra, pues cada una de las pequeñas esculturas que aparecen en estas puertas, fueron desarrolladas más tarde de forma individual y a tamaño mayor. Tanto La Danaide, sobre la que trató el anterior post, como El beso y El pensador, sus dos obras cumbre, proceden de esta magnífica obra. 

La Danaide

Diseñada para La Porte de l’Enfer [La Puerta del Infierno], en torno a 1885, esta figura ya no aparece en su última versión. En base a un tema mitológico - las hijas de Dánao, las Danaides, fueron condenadas a ir llenando eternamente una jarra sin fondo, por haber matado a sus jóvenes esposos la noche de sus nupcias – Rodin construyó ante todo un paisaje femenino, poniendo de relieve la línea de la espalda y de la nuca de la Danaide.   Elige, no como en la iconografía tradicional, el momento del llenado, sino el de la desesperanza, frente a la esterilidad e inanidad de la tarea. Agotada, la Danaide reposa la cabeza "como un gran sollozo" encima de su brazo. Su cabello esparcido, que Rainer Maria Rilke decía ”líquido”, se confunde con el agua que discurre de su jarra. Su cuerpo está pulido como el marfil, mientras que el bloque de mármol del que parece surgir, está tallado de forma mucho más escueta, guardando la huella de las herramientas. Fuente: Museo Rodin

Serpientes acuáticas

Serpientes acuáticas, Gustav Klimt (1904-1907) tomada de unadocenade.com

Gustav Klimt, autor de este cuadro, es considerado el mayor exponente de la pintura modernista. Su mayor deseo fue el de superar la pintura academicista e impresionista. Para ello, realizó una pintura vinculada al simbolismo, muy expresiva y dramática. En sus representaciones no aparece temas cotidianos, sino trascendentales. Los principales: la vida y la muerte. Su pintura es muy decorativa y muy proclive a las formas orgánicas: diseños ondulantes y curvilíneos, mujeres con cabellos largos y rojizos, que representan la maldad de la mujer y la encarnación de la mujer fatal. La temática femenina predominará en toda su obra, encarnando la perversión y el erotismo.